這個問題倒難到孫老，這次帶着偏見來。

從政策層面來說，牽發而動全。無論從個，還局，都把周播風潮摁。

這樣對都好，也用冒麼風險。

但，親過，再加劇組種種表現，老爺子現點确定。

最後，也決定實話實說。

“們這個頭開，讓很為難啊！”孫老長長歎，“沒到，們以把效率提到這個步！”

“臨時加戲，還沒劇本況，個時幾組鏡頭，周播壓力，相信任何個播劇組都到這個份兒。”

“關鍵，速度提，質量卻沒來，這很難得！”

神嚴肅，“相信，如果放開周播政策，這個業從業者會時間專業能力提節。”

“無論對這個業，還對觀衆，都好事。”

這裡，孫老到希望，也到全業踏步向未來。

如果抛開對業既得利益者響這因素，從業提角度發，孫老現支持周播普及。

，周播同樣也缺點，也怕這個業因為周播而急功利，從而期提之後，開始失創造力。

“都拍節奏爽劇，誰來拍藝術性更長篇巨制呢？”

衆，“……”

楚，孫老擔憂沒理。

事實，後世好萊塢也好，美劇也罷，極緻追求商業利益提，已經漸漸失靈性。

很東，但華拍得來，們拍來。

甚至些們以拍得來，但以後已經能拍得來。

就比如，諾蘭處女作《追随》。

比如些成本佳作，《個男來自球》、《彗來夜》、《活埋》等等。

們比些如貫片巨制更能代表好萊塢靈性。

隻惜，楚穿越個時間節點，好萊塢也拍這些靈氣東。因為場決定切，失這些片壤。

而孫老考量，其實就視作品藝術性與商業性平衡。

播劇投資穩定，創作者能夠放開腳。

雖然需更長成長過程，但未來期。

而周播劇，能速提業素質，但商業性過強。

兩者很難取舍。

面對孫老反問，楚再遲疑，“孫老，如果們都，兩者并呢？”