“既然說到這，就講點題話。到這個階段，們逐漸認識到，個‘導演’究竟代表着麼，着麼。”

嶽揚語氣溫，神滿輩後輩欣慰與慨，“科班們學裡學習系統理論體系、常見拍攝法等等，然後這個節目裡，們把學到東付諸實踐，同時開始統籌規劃，拉扯起個劇組，個團隊，這個過程斷磨，既與隊友磨，也與自己磨，尋到獨特個風格。”

“學識基礎，摒棄些流程化、按部就班東。就像學裡老師會告訴，拍個平靜面突然竄巨獸，這個方表現突如其來，弄個正面怼臉鏡頭最好，這種驚吓式設計最容易讓觀衆瞬間被抓緒。

“換種方法呢？比如就先拍主角個笑着談話側面，然後這時背景音效，氣氛漸漸對，主角見對面臉變，于自己回過頭，這時候鏡頭跟着主角視角轉過——原來後已經現頭巨獸。

“課本‘最優解’、‘衆解’見得就最适，就像剛才舉兩個例子，們沒好壞，也都能達成目，麼最後決定選擇個，就作為導演。

“這就為麼說，們首先站學識基礎，方面實踐，方面摒棄，這樣才能無數次嘗試裡逐漸發現個最适自己‘點’，才能個彩。而隻當夠清晰個風格時，才能繼續選擇，拍攝部作品時，究竟讓風格于故事，用‘獨方式’诠釋們，還為故事與角韻，個相對平衡基調。

“們說回《非雁》。”

嶽揚繼續，“這部片子體拍攝很穩，動作戲相關運鏡切鏡也趨于寫實——建議好好謝演員，如果秦絕陳丹青打戲夠，這種法拍來必穿幫。”

“所以這樣寫實、堆疊細節風格，面對古典武俠帶浪漫主義彩畫面時就顯得割裂，論薛钰片段，還沉丹青墜崖，拍攝都還很進步空間。

“說到這個們也害怕。發現導演經常會犯個錯誤，就默認團隊各司其職提把部分‘全局壓力’留給自己。麼呢？就們會覺得，哎，這個化，個美，但作為個導演，體基調啊風格啊，包括這個機位麼拍，個打麼打，這些都作，點都能落。

“但事其實這樣。作為個導演，怕把所東都扔給别，比方說這裡個比較夢浪漫片段，哎，就交給擅長這種執導演拍，但對體鏡頭、剪輯個把控權，審核、制作，這樣來東也還作品。

“因為每個都按照求完成所作，這個主體。”

嶽揚又，“們管這種态叫麼？甲方态。”

“完全以把活計交給其，檢查時候滿麼辦？滿就改，還滿就繼續改，直改直改，改到效果為止。盡管自己親力親為，這部片子仍然作品。”

聽得愣愣

還真這樣，作黨聽就懂

嶽揚老師真會講啊

從乙方到甲方轉變啊……

這教導曲楠“學維”嗎？

對對，這才真正把控全局呢

覺得嶽揚太，曲楠這種應屆畢業這麼好運氣就當總導演啊，說這個也沒用，好骛遠

面這話就沒，輩指點理，嶽揚比解曲楠啊？

《娛樂實習》台，曲楠部分發彈幕觀衆樣分受教，認真朝着嶽揚鞠躬，把這幾段話記裡好好消化。

“最後再說個缺點個亮點吧。”